家用紡織品，作為紡織品的一個(gè)大類，對(duì)藝術(shù)的體現(xiàn)，不可能如繪畫、雕塑等純藝術(shù)那樣，以獨(dú)立的面貌來體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作思維，其典型特征就是藝術(shù)與技術(shù)的完美結(jié)合。這屆法蘭克福家紡博覽會(huì)通過四組流行趨勢(shì)，將這一特征體現(xiàn)的淋漓盡致。
第一主題：Constructive Power —— 具有構(gòu)建性的權(quán)威色彩
Constructive有結(jié)構(gòu)、構(gòu)成之意，Power即力量、權(quán)力與支配力。構(gòu)成主義起始于1913~20年代，又稱結(jié)構(gòu)主義，是興起于俄國的一種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。構(gòu)成主義接受了立體派的表現(xiàn)技法，同時(shí)又吸收了絕對(duì)主義的幾何抽象理念，形成了構(gòu)成主義的藝術(shù)特征。它通常以“幾何形、結(jié)構(gòu)形、抽象形、邏輯性或秩序性”來表達(dá)其創(chuàng)作意圖——將單純的幾何形體作各種組合，雖色調(diào)單一，卻能夠傳達(dá)出一種動(dòng)力感和空間感。
這一主題的概念展區(qū)劃分為三個(gè)區(qū)域，每個(gè)區(qū)域又由錯(cuò)開的裝飾隔板圍合成既獨(dú)立又相互關(guān)聯(lián)的一組組展示空間。
區(qū)域一：在源自新造型主義畫家蒙德里安畫風(fēng)的大黑白色塊壁板前，擺放著艷湖蘭、深芥黃、深艷粉等亮麗色彩的巴洛克式的沙發(fā)、軟椅和床柜。色彩的突出，造型的古典，不僅表現(xiàn)出家居的女性感，同時(shí)還將強(qiáng)勢(shì)、冷硬的黑白對(duì)比空間在視覺上進(jìn)行了削弱（軟化），從而使傳統(tǒng)與現(xiàn)代有機(jī)地結(jié)合在一起（見圖1）。
區(qū)域二：在一塊以紅、白相間的斜條隔板，與一塊粗細(xì)不等、變化有序的黑白相間的直條隔板上，分別懸掛著幾幅橢圓形外框的貴族女子黑白肖像。這些肖像在這里更像是一塊橢圓的深灰色塊面，它起到了減緩斜條紋的不穩(wěn)定感，直條的生硬感，并調(diào)和了紅白、黑白的強(qiáng)對(duì)比所帶來的強(qiáng)刺激性。貴族女子的形象又直觀地告訴人們，在構(gòu)成藝術(shù)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)上，不要忘記加進(jìn)古典藝術(shù)的優(yōu)雅元素。（見圖2）
區(qū)域三：一塊大型白色隔板上，規(guī)則的成橫條狀排列著黑色圓點(diǎn)，隔板前擺放著白色的極具現(xiàn)代感的皮沙發(fā)和結(jié)構(gòu)型座椅，黑色的矮柜上擺放著許多造型古樸的石膏儲(chǔ)物罐和一只傳統(tǒng)白色花瓶。這些白色的物品和圓點(diǎn)隔板營造出一個(gè)冷峻的空間。而花瓶中大束的白色唐菖蒲花，及矮柜上散放的紅色石榴、黃色檸檬，沙發(fā)上擺放的紅色面料，特別是矮柜上方懸掛著的圓形鏡子中，映現(xiàn)出前一區(qū)域的紅白色斜條，不僅豐富了這一區(qū)域的色彩，還與上一區(qū)域形成了有機(jī)的聯(lián)系，為這個(gè)空間增添了無限生機(jī)�；ㄆ考皟�(chǔ)物罐的造型，又適時(shí)地點(diǎn)出了傳統(tǒng)元素的存在。（見圖3）
透過以上區(qū)域的展示，明確給出了這一主題的設(shè)計(jì)精神：
首先，這一主題總結(jié)出七種基礎(chǔ)色，總體感覺色彩濃艷，純度較高。從數(shù)量分布看，4個(gè)暖色，3個(gè)冷色。這7種顏色與構(gòu)成派藝術(shù)的完整結(jié)合，以清晰的線條，創(chuàng)造性地表現(xiàn)出現(xiàn)代的空間感。同時(shí)，利用冷暖顏色的不同組合，充分體現(xiàn)了色彩的張力和易識(shí)別性。從而使得這一主題的語言表達(dá)，既清晰又有激情。在現(xiàn)代裝飾中注入了優(yōu)雅的傳統(tǒng)元素，為我們提供出一個(gè)具有創(chuàng)造性的藝術(shù)風(fēng)格方案。
第二主題：Cubism Monochrome —— 立體派的單色
Cubism即立體派，Monochrome即單色。立體主義是1907至1920年間出現(xiàn)于歐洲的一種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)和流派，又譯為立方主義。立體主義是富有理念的藝術(shù)流派，它深受非洲雕刻單純的造型和尖銳的對(duì)比影響，主要追求一種幾何形體的美,追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。它否定了從一個(gè)視點(diǎn)觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法,把自然的景象還原為幾何的圖形，如球形、圓錐形、圓柱形等，在平面上塑造三度空間。其早期的作品，只使用中性色，畫面上沒有較強(qiáng)的前進(jìn)或后退的空間感。
這一主題的概念展區(qū)分為一明一暗的兩個(gè)空間。面向入口的外圍展墻是主題文字板，白底黑字，再加上突起的紅色字母，組成了立體派的代表人物——二十世紀(jì)的法國畫家，畢加索和布拉克的名字。并根據(jù)立體派的創(chuàng)作特點(diǎn)，將個(gè)別文字打散點(diǎn)綴于展墻上，以使這一主題更加突出。（見圖5）
進(jìn)入明亮的展區(qū)，首先映入眼簾的是大型軟雕塑，兩個(gè)高矮不一的矩形框架成銳角擺放，其間錯(cuò)落有致的懸掛著一幅單色的有肌理感的面料，織物的柔軟打破了框架的平直堅(jiān)硬，從不同方向觀看，呈現(xiàn)給人的是不同的立體空間，提示著人們?nèi)绾螤I造室內(nèi)環(huán)境（見圖6）。擺放在軟雕旁邊的兩面展墻，分別為巨幅的白色折紙墻壁和懸掛著由同一材質(zhì)不同質(zhì)感的紙，經(jīng)過各種方法處理后，呈現(xiàn)出不同結(jié)構(gòu)感的紙雕壁板。地上也安放著由紙板拼接成的各種異形幾何形體，再次傳達(dá)著這一主題的信息（見圖7）。轉(zhuǎn)入暗區(qū)，黑底白線的壁板形成了無數(shù)的立方體，與熒光燈透射下，看似無序堆放的金屬網(wǎng)狀座椅，形成了有序空間、無序空間的強(qiáng)烈對(duì)比（見圖8）。這些都意味著平面物可以轉(zhuǎn)化為立體，單一的材料可以通過結(jié)構(gòu)變化而豐富起來，不管是何種材料，都可以吸收立體主義的藝術(shù)思想與設(shè)計(jì)元素，在平面中營造出不同的立體空間。
因此，這一主題以7種中性色和立體派藝術(shù)特征相結(jié)合，從而讓人們感受到從現(xiàn)實(shí)過渡到抽象的這一藝術(shù)形式。以偏暖的中性色進(jìn)行的設(shè)計(jì)表面，給人以寧靜感。而非彩色的灰色（不同深、淺），則是理想的補(bǔ)充，并能為設(shè)計(jì)提供新的焦點(diǎn)和重新定位的基礎(chǔ)。將這一主題結(jié)合進(jìn)以往世紀(jì)流傳下來的設(shè)計(jì)元素，將會(huì)創(chuàng)造出新的表現(xiàn)形式——使設(shè)計(jì)的形態(tài)及色彩基調(diào)，產(chǎn)生透視圖般的變化。從而營造出具有動(dòng)態(tài)的生命風(fēng)格和設(shè)計(jì)內(nèi)容。
